【文/陳小凌】今年夏天到台中歌劇院觀賞音樂劇!來自英國的百老匯原裝音樂劇《一個美國人在巴黎》以及臺灣阮劇團與日本流山兒事務所合作的歌舞劇《嫁妝一牛車》,將開啟歌劇院8月「音樂劇在臺中」的序幕。去年一票難求的綠光劇團《再會吧 北投》PLUS也將再度於歌劇院上演。

 

▲ 台中歌劇院藝術總監邱瑗與音樂家歐陽文津。陳小凌攝影。

 

一舉拿下2015東尼獎最佳編舞、最佳編曲、最佳音樂劇燈光設計、最佳音樂劇佈景設計四個獎項的百老匯原裝音樂劇《一個美國人在巴黎》音樂劇與臺灣的淵源頗深,已故臺灣低音管音樂家張龍雲為聯合製作人,而張龍雲也因此成為臺灣真正參與百老匯製作並入圍東尼獎的第一人!

 

張龍雲的太太歐陽文津今天回國追憶這段因緣:「張龍雲相當喜愛《一個美國人在巴黎》的故事,因為劇中三位男主角為了成為藝術家辛苦奮鬥的過程,讓來自馬祖,後到美國打拼成為音樂家的龍雲極有共鳴;《一個美國人在巴黎》將古典音樂、古典芭蕾元素與現代表演語彙結合得相當完整,這讓他非常熱愛投入!」從試演、彩排到正式演出,張龍雲都親自參與、討論與修改,與「百老匯亞洲」一同將《一個美國人在巴黎》雕琢為一部風格細膩雋永的經典作品。

 

《一個美國人在巴黎》改編自1951年金凱利主演的歌舞電影《花都舞影》,描述三位夢想成為藝術家的青年,同時愛上一名芭蕾女伶的浪漫戀曲。電影《花都舞影》的音樂、歌曲都出自二十世紀美國傳奇作曲家喬治.蓋希文的手筆,音樂劇《一個美國人在巴黎》更幾乎用了蓋希文所有經典作品,包括其帶有濃厚爵士樂風格的鋼琴協奏曲與I Got Rhythm、The Man I Love、I'll Build a Stairway to Paradise、'S Wonderful等膾炙人口的曲目,經過編劇克雷格.盧卡斯(Craig Lucas)設計,劇中選曲與曲序雖與電影不盡相同,但在歌詞一字不易的情形下,盧卡斯將歌曲與劇情巧妙結合。

 

《一個美國人在巴黎》2014於巴黎夏特雷劇院首演,之後在紐約百老匯、倫敦西區登場,不但大受好評,也獲得美國劇場界最高榮譽—東尼獎、英國最重要戲劇與音樂劇獎—勞倫斯.奧利佛獎等近50個重要獎項提名或獲獎。

 

歌劇院藝術總監邱瑗表示:「這齣音樂劇是2014年的全新創作,但其中『復古』音樂、舞蹈、舞台設計等元素成功地讓此作品呈現濃厚的二戰後時代氛圍。歌劇院非常歡迎喜愛芭蕾、喜歡爵士以及喜愛古典樂的觀眾都來看戲。這是一個各方面表現都相當紮實、精彩的製作。」

 

將於8月10日到11日於歌劇院中劇院登場的《嫁妝一牛車》改編自臺灣小說家王禎和的同名小說。在這部鄉土文學經典的最新改編中,擅長將現代戲劇揉合地方文化特質的阮劇團與日本流山兒祥跨國合作,加上編劇林孟寰與臺語編劇盧志杰合作,以鮮活有力的語言、層次豐富的舞台視覺風格,加入大量歌舞,打造一齣生動刻畫社會底層小人物無奈被命運擺佈的黑色喜劇。

 

《嫁妝一牛車》描述鹿港商人簡仔搬來與萬發為鄰,在簡仔的幫助下,萬發的經濟狀況改善了,但是他的太太阿好也跟簡仔相好。戴了綠帽的萬發要睜隻眼閉隻眼?成全兩人?還是跟簡仔翻臉,切斷經濟援助?全劇描寫的雖然是五十多年前臺灣的社會底層,但是阮劇團重新詮釋的敘事,特別著重阿好的女性視角,並突顯原著中較不顯著的喜劇成分,在嘻笑諷刺的情節中,讓現在的觀眾體會原著中的荒謬、苦澀與滑稽。